当代流行歌曲中的古典韵味
      流行歌曲现在已经无处不在，而各种各样的流行歌曲也正在影响着我们的视听以及对现代语言文化的感知。不得不承认，比起对于古典文学诸如唐诗宋词的熟悉度来说，我们对于当代的流行歌曲的了解程度也许还要更盛一筹。而当代的流行歌曲虽然在很多方面都已经充斥着现代化的气息，如乐手们弹拨着的电子乐器，歌词中跳跃的新鲜词汇，新奇诡异的语言现象等等。
  但有一部分歌曲，不论在曲风上，还是在歌词形式上，却都呈现出一种古典韵味，这古典是与现代杂糅在一起的，是现代文化元素对于古典的追忆与创造性想象。值得一提的是，这一类的歌曲还往往能凭借其古韵犹存的曲调和优美隽永的语言而受到众多的青睐。以下首先列举一首我本人很喜欢的带有古典风韵的流行歌曲的歌词做一个简单的分析：
《东风破》
一盏离愁孤单伫立在窗口
我在门后假装你人还没走
旧地如重游月圆更寂寞
夜半清醒的烛火不忍苛责我
一壶漂泊浪迹天涯难入喉
你走之后酒暖回忆思念瘦
水向东流时间怎么偷
花开就一次成熟我却错过
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过
谁再用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色结局我看透
篱笆外的古道我牵着你走过
荒烟漫草的年头就连分手都很沉默
     这首由周杰伦演唱的《东风破》，词作者为方文山，在2003年曾经一度走红并被誉为经典。
  很多人被《东风破》那优美怀旧的曲调还有唯美的歌词所深深地打动了。全词一共190个字，读来颇有宋词的意境，而且在押韵的处理上也十分精致。文章还将古诗词中的意象与情感的交织发挥到极致：一盏离愁、月圆更寂寞、一壶漂泊等等，同时文中的枫叶、墙、篱笆等意象也为我们营造了一幅幅有着淡淡忧伤的凄美画面。
  
以上是从词的方面所体现出的古典性，而在作曲方面，歌曲以R&B风格为主基调，同时又加入了中国古典乐器琵琶和二胡的演绎。R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作"节奏布鲁斯"。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西方行流行乐和摇滚乐的基础，而琵琶曲则是一种极具中国性的民乐，两者的结合既可以看作是中西合璧又可以视为古今交融。
  所以整个曲调在呈现出一种古韵悠远的感觉之外，又糅有Blues的现代感和流行感觉。这种独特的曲调在听觉上不但有很强的刺激性，同时也满足了年轻一代在追求时尚和保留自身民族性的上的双重需求，再加上词曲的古典语言和其中所体现的古韵的优美意境，这也许便是它能广为传唱的奥妙所在吧。
  
    这一类通过对于古典的追忆与创造性想象与现代流行结合所创作出来的歌曲，像一朵奇葩绽放在当代的流行歌坛之中。卜学亮演唱的《子曰》，是将春秋时期的文章，用源于黑人的Hip-hop音乐说唱方式来演绎；王力宏的《在梅边》，从中国古典戏曲的昆曲中得来灵感，在嬉哈说唱中加入了昆曲《牡丹亭》的唱腔和唱段；周杰伦的《我的地盘》和陶?吹摹端杖怠范即庸饩┚缰形∮溆隦&B与hip-hop两者相糅，两首歌都各有千秋；陈升演唱的《北京一夜》将京剧与摇滚相结合，用京剧的唱腔来唱摇滚，再配上电子乐器金属的质感，听来颇具震撼。
  还有一些其它的作品如《发如雪》、《娘子》、《花田错》、《美人痛》、《心中的日月》、《梦回唐朝》、《涛声依旧》、《中华民谣》、《万水千山总是情》、《新鸳鸯蝴蝶梦》、《万里长城永不倒》等等。
   
最后要谈的就是《东风破》这个歌名了。曾经认为《东风破》是一个词牌，但刚发现其实《东风破》并不是一旧词牌，而是一种词调的名字。
  《东风破》的“破”字所指的是曲破，是指一种词调。词调是指词的曲谱，词调名有称为遍、序、歌头、曲破的， 都表示它是出于大曲。大曲是以许多曲子连续歌奏。大曲的第一部分是序曲。序曲有散序、中序。大曲中序（即排遍）之后为入破。《宋史·乐志》载太宗亲制“曲破”二十九曲，又“琵琶独弹曲破”十五曲。
  元稹《琵琶歌》云：“骤弹曲破音繁并，百万金铃旋玉盘”。张祜《琵琶》诗云：“只愁拍尽凉州破，现出风雷是拨声。” 都是形容琵琶弹到入破时的情况。所以在这里歌曲名为《东风破》一方面是借了古词调的名，另一方面从歌曲中大量的琵琶伴奏角度来看，也是一种对于这一古词调的一种呼应。
  像这种直接运用古诗词名目或词牌作题的流行歌曲还有很多比如：高胜美演唱的《声声慢》、张明敏演唱的《一剪梅》、港版射雕中的《满江红》、卜学亮演唱的《子曰》、梅艳芳的《床前明月光》、王菲翻唱的《水调歌头 明月几时有》等等。而利用古诗词的片断来做取名的更是不胜枚举，邓丽君在1983年所出的《淡淡幽情》整张专辑十二首歌均选自宋词名作。
  《独上西楼》（词牌：相见欢）、《但愿人长久》（词牌：水调歌头）、《几多愁》（词牌：虞美人）、《芳草无情》（词牌：苏幕遮）、《清夜悠悠》（词牌：桃园忆故人）、《有谁知我此时情》（词牌：鹧鸪天）《胭脂泪》（词牌：乌夜啼）、《万叶千声》（词牌：玉楼春）、《人约黄昏后》（词牌：生查子）、《相看泪眼》（词牌：雨霖铃）、《欲说还休》（词牌：丑奴儿）、《思君》（词牌：卜算子）。
  
 
这些奇异的流行音乐作品，有些是在词、曲和歌名三方面都有古典风韵，有些只是在曲调或歌词上渗入了一些古典元素，但从这些作品的整体风貌来看，仍然以时尚、先锋、绚烂的姿态展现在我们的面前。传统的文化元素在流行音乐文化中不但有一定的继承和发展，同时也扮演了对大家普遍审美疲劳提味的角色。
  很难判断这种对于我们古典文化资源的利用究竟是一种积极的继承和发扬，还是一种向流行的妥协和对古典文化的庸俗化。但存在既有其合理性，至少在当我们置身在这潮流瞬息万变的时代中时，当我们发现本民族文化正在接受外来文明的冲击时，我们想到了老祖宗给我们留下的无穷精神宝藏，然后挖掘它、利用它、改造它、发扬它，也许有人会认为这是一种太过功利性的对传统文化的亵渎。
  但你可以不屑，可以批判，却不可以不宽容地去接受并欣赏他们，因为他们是时代给我们的文化标签，就像律诗之于唐，词曲之于宋元，小说之于明清。许多年后，当今天的故事都可以称为尘封的历史时，也许我们现在的流行歌曲也会成为另一代人的向往和崇拜的经典文明
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