歌剧的起源
 

　 歌剧的产生相当早，当西方的多声部音乐，也就是复音音乐发展至顶峰时，人类开始厌倦听那么多的声部，而倾向于听有主旋律的音乐。而那时，文艺复兴时期的人们向往着古希腊的文化，因此，希腊悲剧自然而然地受到注意。当时弗罗伦斯有一位爱好艺术的贵族叫bardi，他常邀请一些有同样抱负的文人到他家里聚会，并且取了一个名字叫“同好会”（camerata）。
  组成份子有Caccini、Peri和V。Galilei（即著名科学家珈利略的父亲）他们研究着如何复兴古希腊悲剧，于是，有人创作剧本，有人翻译希腊悲剧唱诗队的歌词，而作曲家便根据歌词及想象创作音乐。就这样，他们创作了一些以希腊悲剧为模板的「剧」。
  不久，蒙台威尔第也加入了同好会，于是，他根据古希腊神话创作了音乐史上被认为的第一部歌剧《奥菲欧》（Orfeo）。这一年是公元1607年。为什么他的Orfeo被认为是西洋音乐史上第一部歌剧呢?因为这部歌剧具备了今天歌剧所应具备的条件。包括序曲、宣叙调、及咏叹调。
  之后，这种形式的歌剧在意大利的各地风行了起来，特别是在威尼斯，因为当时繁华的威尼斯，迅速地建立了六十多座歌剧院，也使得欣赏歌剧这件事，成为当时威尼斯人的主要休闲之一。接着，歌剧也散播到各个地方，在意大利南方的拿波里，出现了几位才华洋溢的作曲家，我们会发现在他们的作品中，宣叙调和咏叹调是一组的同时,序曲也呈快—慢—快三段结构，这就是典型的意大利歌剧序曲。
  至此，意大利歌剧可说是在完成阶段了。
 　　发布时间：2006-2-6 16:21:47 
 
　歌剧一种由歌唱演员根据戏剧脚本及作曲家为其所谱写的音乐进行表演与演唱的音乐艺术形式，它集音乐、戏剧、文学、舞台美术等于一身。歌剧音乐包括声乐和器乐，声乐是剧中人物的一段段唱段，器乐伴奏声乐的同时，兼负刻画人物心理活动与性格、揭示剧情及发展戏剧矛盾冲突，烘托环境气氛等作用。
  歌剧起源于欧洲，其发展经历4个大时期：
　　（1）16～17世纪早期意大利歌剧及其影响。西方认为的第一部歌剧《达夫涅》由佩里与雅各布·科尔西根据里努奇尼的编剧创作而成，1597年在佛罗伦萨贵族宫廷内演出，它标志着歌剧的诞生。此时期积极倡导歌剧事业，为之做出贡献的有意大利的蒙特威尔第、法国的吕利与拉莫、德国的许茨、英国的珀塞尔与亨德尔等。
  
　　（2）18世纪轻歌剧兴起以及歌剧改革。17世纪上半叶轻歌剧在意大利已经出现，18世纪上半叶佩尔戈莱西的《女仆夫人》成为推动欧洲各国轻歌剧发展、歌剧改革的重要作品。歌剧改革的历史性人物是德国作曲家格鲁克，其作品《奥尔菲斯与尤丽狄茜）摒弃了惯用的炫技式咏叹调，强调音乐与戏剧的密切配合，注重发挥器乐的表现力，为歌剧注入一股纯朴之风，为歌剧创作开辟出一条新路，成为歌剧发展历程中划时代的里程碑。
  他为19世纪法国大歌剧的出现做了铺垫。而为19世纪浪漫歌剧的出现做先导的，是18世纪初起源于德国的喜歌剧，对德国喜剧发展做出重大贡献的奥地利作曲家莫扎特，其代表作《费加罗的婚礼》、《后宫诱逃》、《唐璜》、《魔笛》，皆为歌剧中之精品，久演不衰。
  
　　（3）19世纪浪漫派歌剧和法国喜歌剧、意大利真实主义歌剧和民族歌剧。这个时期可谓歌剧的繁荣时期——涌现出众多的歌剧大师，产生出风格多样的杰出作品，其中以意大利的歌剧创作最多。19世纪上半叶出现4位意大利歌剧大师，即罗西尼、贝利尼、多尼采蒂、威尔第；19世纪下半叶的普契尼、马斯卡尼、莱翁卡瓦洛是意大利“真实主义”歌剧流派的3位代表人物。
  德国作曲家韦伯的《魔弹射手》、《奥伯龙》将浪漫歌剧推至新的高峰。来自欧洲各国的大歌剧剧目汇聚巴黎，大歌剧成为一时风尚，罗西尼的《威廉·退尔》、德国作曲家梅耶贝尔的《恶魔罗勃》为典范之作。法国喜歌剧发展到这个时期，兼收意大利风格，形成抒情歌剧，如古诺的《浮士德》、马斯涅的《泰伊丝》、比捷的《卡门》等。
  德国作曲家瓦格纳以自己的美学思想创立了“乐剧”，使歌剧无论是在形式上还是内容上都达到前所未有的超大规模，成为鸿篇巨制，代表作是《尼伯龙根的指环》。此种歌剧样式因其一定的浩繁并未沿传。19世纪还掀起民族歌剧之风，如俄国歌剧奠基人格林卡所作《伊万·苏萨宁》，捷克民族作曲家斯美塔纳的《被出卖的新嫁娘》等。
  
　　（4）20世纪现代派歌剧。这一时期的主要作品有德国理查·施特劳斯的《莎乐美》、《玫瑰骑士》，法国德彪西的《佩利亚斯与梅丽桑德》等。还包括美国的音乐剧等样式。歌剧中的声乐样式有咏叹调、宣叙调、重唱、合唱，体裁样式有正歌剧、趣歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧、音乐剧等。
   
 
 
 
歌剧现状不容乐观  
 
 　　我国一批知名音乐家金湘、李光羲、李元华、金曼等就中国歌剧艺术的过去、现在和未来畅所欲言，发表了许多令人耳目一新的见解——
　　歌剧艺术打动人心
   
　　与会专家指出，人声是最美好的“乐器”之一。
  当一种音色或数种音色及其群体所构成的多声部音乐来承担戏剧的任务，唱出（包括与乐队的合作）一个故事及其中人物的思想、个性、情绪时，它就表现出最接近人们生活、最符合群众欣赏习惯的特点，并具备了直接打动人心的力量。因此，歌剧成为衡量一个国家、一个民族文化艺术成熟度的标志。
  
　　歌剧现状不容乐观
　　在谈及中国歌剧的发展历程时，专家指出中国歌剧始于1920年黎锦辉的歌舞小戏《麻雀与小孩》，1945年出现的《白毛女》标志着中国新歌剧的诞生。解放后，中国歌剧事业有了更大的发展和提高，产生了《江姐》、《洪湖赤卫队》等一批优秀剧目。
  这是中国歌剧界值得骄傲的。但是，人们发现中国歌剧目前步入了比较艰难的阶段，越来越多的人已不知道中国歌剧为何物。尽管仍有不少歌剧的唱段在流行，可是很少有人能将它们与中国歌剧的整体内容联系起来。即使有一点了解，也多限于局部，是零星的，不完整的。
　　歌剧发展受阻原因
　　在具体分析中国歌剧发展受阻的原因时，一些专家指出歌剧发展不起来，歌剧在老百姓中难有市场，最主要的是观念问题。
  例如不少歌剧花费了巨大财力、物力、人力、精力和时间，但演个一两场、两三场就偃旗息鼓了。其中原因有二，一为拿奖，二是在观众中确实演不动，观众不买账，前者是政绩思想作怪，后者是创作问题。这两者实际都是在观念支配下所形成的结果。
　　还有专家指出，中国歌剧发展受阻虽有客观原因，但自身的原因也不容忽视。
  如编剧的生活底蕴不足，对歌剧创作在专业性上欠功力。还有歌剧作曲，音乐问题也是突出的问题。老百姓通常觉得歌剧“听不懂”，“太高深”。所以作曲家不能忽视歌剧音乐是表现生活、表现人生、表现人性的音乐，它一定要有打动人、感化人的魅力。另外，歌剧音乐一定要有鲜明、浓厚的歌剧特性，它必须突出极具表现力这一特点因素。
  歌剧音乐还应当突出美的含义，在此基础上，要鲜明地体现出它是戏剧的音乐、人物的音乐、形象化的音乐以及具有立体化和具有造型感的音乐。
　　再有就是导演与指挥的问题。歌剧是音乐与戏剧两个方面专长并具的艺术形式，但现在真正合格的歌剧导演和指挥太少。
  此外，歌剧演员的素质问题也令人担忧。一些专家一针见血地说，我国目前一些所谓的歌剧演员，其素质的全面性明显薄弱，多数演员以声乐为主体，很少顾及其他，因此他们的表演功力以及对作品的理解、把握和体现都非常弱。
　　在继承与借鉴中发展
　　在论及中国歌剧的创作时，继承与借鉴成为热点话题。
  有专家指出，中国歌剧是在民族民间音乐的基础上，继承了地方戏曲的优秀传统，并借鉴外国歌剧成熟的经验而出现的，同时也在不断地符合中国当代观众的审美心理与要求的取向中，融入时代精神和现代意识，发展、创新出很多具有中国特色和民族神韵的歌剧。这是中国歌剧发展的主流，但目前有一些倾向需要注意，一是不能失去自我，任何一位有识的音乐家都是扎根于民族音乐土壤。
  二是现代技法是菜，不是饭，它只是古今中外音乐技法、歌剧技法中的一部分。我们既没有任何理由拒绝它、排斥它，抱残守缺，不思进取，同时也不能拉大旗作虎皮，以“新技法”掩盖作品思想的苍白。
 
世界著名歌剧精粹
 CD1：著名的序曲和间奏曲
1。
   Carmen: Overture
2。 The Italian Girl In Algiers: Ouverture
3。 Cavalleria Rusticana: Intermezzo
4。 La forza del destino: Ouverture
5。
   The Damnation of Faust: Hungarian March
6。 Die Fledermaus: Ouverture
7。 Eugene Onegin: Polonaise
8。 Twilight Of The Gods: Siegfried's Funeral March
9。
   Salome: Dance Of The Seven Veils
10。 Fidelio: Ouverture
11。 The Marriage Of Figaro: Overture
1 比才：《卡门》序曲
2 罗西尼：《意大利女郎在阿尔及尔》
3 马斯卡尼：《乡间骑士》间奏曲
4 威尔第：《命运之力量》序曲
5 伯辽兹：《浮士德的天谴》匈牙利进行曲
6 约翰。
  斯特劳斯：《蝙蝠》序曲
7 柴可夫斯基：《尤金。奥涅金》波兰舞曲
8 瓦格那：《诸神的黄昏》齐格非的葬礼进行曲
9 理查。斯特劳斯：《莎乐美》七重纱之舞曲
10 贝多芬：《费德里奥》序曲
11 莫扎特：《费加罗的婚礼》序曲
CD2：著名的咏叹调
1。
   Don Giovanni: 'Madamina' (Catalogue Aria)
2。 La Boheme: Che Gelida Manina
3。 The Barber Of Seville: Largo Al Factotum
4。
   Carmen: Pres Des Remparts De Seville (Seguidilla)
5。 La Traviata: Sempre Libera
6。 Turandot: Nessun Dorma
7。 Tristan und Isolde: Mild Und Leise (Liebestod)
8。
   TOSCA: Vissi D'Artea
9。 The Magic Flute: Der Vogelfanger Bin Ich Ja
10。 The Barber Of Seville: Una Voce Poco Fa
11。 Pagliacci: Recitar! 。
  。。Vesti La Giubba
12。 The Magic Flute: Der Holle Rache
13。 Eugen Onegin: Lyubvi Vsye Vozrasti Pokorni
14。 L'Elisir d'Amore: Romanze Una Furtiva Lagrima
15。
   The Marriage Of Figaro: Non Piu Andraia
16。 Dido And Aeneas:: When l Am Laid In Earth
1 莫扎特：《唐璜》花之歌
2 普契尼：《艺术家的生涯》冰冷的小手
3 罗西尼：《塞维亚的理发师》给大管家让路
4 比才：《卡门》在塞尔维亚的城墙后面
5 威尔第：《茶花女》永远无忧无束
6 普契尼：《图兰多》今夜无人入眠
7 瓦格那：《崔斯坦与伊索德》恬淡而轻柔
8 普契尼：《托斯卡》为了爱情，为了艺术
9 莫扎特：《魔笛》我是一个快乐的捕鸟人
10 罗西尼：《塞维亚的理发师》一个美妙的声音
11 李昂卡伐络：《丑角》粉墨登场
12 莫扎特：《魔笛》地狱的复仇
13 柴可夫斯基：《尤金。
  奥涅金》
14 唐尼采蒂：《爱情的灵药》偷洒一滴泪
15 莫扎特：《费加罗的婚礼》
CD3：著名的重唱、合唱曲
1。 Der Freischｕtz: Was Gleicht Wohl Auf Erden
2。 La Traviata: Libiamo Ne' Lieti Calici (Brindisi)
3。
   Cosi fan tutte: Soave Sia Il Vento
4。 Lucia di Lammermoor: Chi Mi Frena In Tal Momento? (Sextett)
5。 Fidelio: O Welche Lust (Prisoner's Chorus)
6。
   The Marriage Of Figaro: Crudel! Perche Finora Farrni Languir Cosi
7。 King Arthur: Chor -See See We Assemble (Chorus Of Cold People)
8。
   Don Giovanni: Don Giovanni, A Cenar Teco
9。 Lohengrin: Treulich gefuhrt (Wedding March)
10。 La Boheme: O Mimi, Tu Piu Non Torni
11。
   Il travatore: Vedi! Le Fosche (Anvil Chorus)
12。 Les Contes d'Hoffmann: Belle Nuit,O Nuit D'Amour (Barcarolle)
13。 Nabucco: Va' Pensiero, Sull'Ali Dorate (Chorus Of Hebrew Slaves)
14。
   Der Rosenkavalier: Marie Theres'!。。。 Hab' Mir's Gelobt (Final Scene)
15。 Wozzeck: Ringel, Ringel, Rosenkranz, Ringelreih'n!
1 韦伯：《魔弹射手》大地给我们多么快乐
2 威尔第：《茶花女》饮酒歌
3 莫扎特：《女人善变》甜美而又暴烈
4 唐尼采蒂：《拉麦摩的露琪亚》这个时候谁在阻扰
5 贝多芬：《费德里奥》噢,怎样的快乐
6 莫扎特：《费加罗的婚礼》为何让我如此憔悴
7 普塞尔：《阿瑟王》寒冷人的合唱
8 莫扎特：《唐璜》我与你同赴晚宴
9 瓦格那：《罗恩格林》婚礼进行曲
10 普契尼：《艺术家的生涯》
11 威尔第：《游吟诗人》铁砧合唱
12 奥芬巴赫：《霍夫曼的故事》船歌
13 威尔第：《那布果》思想，乘上金色的翅膀
14 理查。
  斯特劳斯：《玫瑰骑士》玛丽杜丽丝！我已订婚了
15 贝尔格：《伍采克》兜圈子,兜圈子,兜成玫瑰大花环
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