音乐教学反思案例（1）

学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。

总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。

此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。

五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱。

音乐教学反思案例（2）

一个学期已经过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。

一、学习教学大纲，明确教学目的。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。

音乐教学反思案例（3）

一、“游戏”带领学生趣味学习音乐。

游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为：游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏，让学生在活动中边玩边学。

二、促进学生主体性发展。

音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的.学习方式，让学生通过主动的参与，自由的探索，从而更好地体验、理解音乐，如今教师就是一个设计者的角色，尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。通过各个活动的参与，学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的，而不是老师直接告诉得到的，这样他们更有种满足感。

三、点燃了创造的火花

新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质，其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音，让双响筒发出长音。又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

音乐教学反思案例（4）

一、体验音的长短

1、吹卷纸“看”音的长短

师：不知同学们有没有注意过，在我们生活中，音乐中有许多长短不同的音，现在我就让你们“看看”两个长、短不同的音，会出现什么现象，（音越长，卷纸伸得越长，音短，立刻缩了回来。）

2、出示打击乐器，请同学们自己摸索奏出长、短音；

碰铃、双响筒、可乐瓶（可以逆向思维）

3、交流身边、自然界的音响；

4、喊名字

师设计几种情景

例一：站在高山上喊，

例二：你路上见到一个熟人，可一时想不出他的名字，还好想了一会而叫出来了。

生喊：张—宁—宁—、张—宁宁。

（教师用图谱的形式记录同学们的答案：———，—--，之后还可以让学生自己创始一种情景，自己用图型表示）

二、游戏“转圆圈”，在歌曲的乐曲中体验音的长短。

过渡：说话中有长有短，音乐更是有许多长短不同的音组合而成，在作曲家笔下，成为一首首美妙的旋律。

1、讲要求：根据听到的长、短音做“转圆圈”游戏，短音在圈外走、长音跳入圈内。

2、听旋律：初步感受

3、个别玩，其余同学在原地用不同动作表现长、短音；

4、全体律动。

三、“呱呱琴”哼唱——小小演奏家

刚才这段旋律很好听吧，现在把自己想象成一个“演奏家”，把这首乐曲演奏出来。

1、嘴哼唱。短音拍嘴，探索长音的演奏方法（手伸展）

2、取名（呱呱琴）鼓励学生每次学歌，都可用此“演奏”

四、学唱歌曲

师：有一个小朋友正在学习一种乐器，这样乐器和音乐十分特别，他可喜欢了，经常向别人介绍，你猜他心受的乐器叫什么吗？

1、教师有感情范唱，不出示“吉他”，学生猜；

2、听录音，揭示——吉他。

3、说说这个乐器声音特点，介绍吉他。

4、学唱

①学生先模仿唱“砰砰砰”，师唱词。

②师唱“砰砰砰”，学生唱词。

5、齐唱，歌处理。唱出喜爱之情。

6、有感情地完整地唱、动。

五、欣赏：

师：假如你学会了一样乐器，就在可能到一个乐队里和好多朋友一起演奏，今天我特意请来一个外国乐队，你把自己想象成为其中一员，

1、听到你喜欢的乐器的声音就用动作模仿这个乐器。

2、听到喇叭声吹长音动作，听到鼓声敲打。列队边走边表演。

师：这首乐曲有个最大的特点，那就是可以跟着踏步走，瞧，这个乐队就是边走边奏——军乐队

六、创编歌词：

好了，我们接触了好几种乐器，我想每位同学都有自己最喜欢的一种，你能不能像刚才那位演奏家那样，把你的乐器声模仿一下，并向大家夸奖一番。

1、教师先模仿表演唱“心爱的小琵琶”

2、学生个别上台表演

总结：今天我们还真得涌现出好多“小小音乐家”，有演奏家、歌唱家、编词的，那张老师希望你们以后每次上音乐课，都能把自己想象成一名“小音乐家”，自信、勇敢地向同学和老师展示自己。

音乐教学反思案例（5）

教学目标：

1、通过聆听《水上音乐》、《船歌》两首管弦乐曲，感受音乐对“水上的歌”主题的描绘。

2、初步了解管弦乐。

教学重难点：

感受体验音乐与自然的交融关系。

教学准备：

节奏卡、录音机、电子琴

教学过程：

一、组织教学

1、律动进教室（8/3拍子《我和提琴》）感受三拍子的音乐特点

2、师生问好

3、学生自己组织的《精彩瞬间》

二、新课导入

师：今天，我们来聆听两首管弦乐曲，同学们知道什么叫管弦乐曲吗？

简介管弦乐曲

师：下面我们就来聆听乐曲《水上音乐》

1、初听乐曲并说说聆听后的感受

生：我觉得歌曲很轻快。

生：听上去很舒服。

师：其实乐曲对于不同的人，不同的心情听出的感受都是不一样的，但是如果老师把乐曲的创作背景告诉你，可能大家对乐曲的感受会有所统一。

师介绍《水上音乐》的创作背景，简介亨德尔。

2、第二次聆听，带着创作背景，想像是怎样的一种场面！

生：场面很华丽。

生：场面很优美。

3、哼唱乐曲的主旋律。（板书）

4、再次聆听乐曲，主旋律出现了几次？主要演奏乐器是什么？

师小结

三、下面，我们来聆听第二首乐曲《船歌》

1、初听乐曲

师：乐曲给你的感受是什么？

师：你有没有好像坐在船上的感觉？为什么？

2、学唱主旋律（板书）

画出图形谱的后半部分，了解上行、下行、平行。

师：现在你们知道为什么好像坐在船上的感觉了！

3、再听乐曲

随着乐曲旋律惬意的摇晃身子

4、聆听乐曲，跟歌曲哼唱主旋律

师小结

四、总结：今天，这两部都是由外国作品管弦乐中表现水上的歌。

教学反思：两首管弦乐曲放在同一节课上，很容易使学生坐不住，听不牢。因此我在教学环节上是层层相扣，大多数以讲故事的形式来描述这两首管弦乐曲，所以学生的兴趣比较浓。特别是在聆听第二首《船歌》，旋律很优美、轻松、惬意。所以学生都很投入地晃着身子。但是因为第一首曲子比较长，聆听的次数也比较多，所以时间比较紧，第二首聆听了三次下课了，有学生说：“老师，我们还想听！”

音乐教学反思案例（6）

一个学期已经过去，回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。

一、学习教学大纲，明确教学目的。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣;2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习;3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等)，培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。

音乐教学反思案例（7）

学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。

总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。

小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。

此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。

五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱。

音乐教学反思案例（8）

《艺术歌曲的成熟---舒伯特》教学反思

户县第四中学 王亚卓

我在教学时，自己认为备课详细，扎实，教学设计科学、严谨，教学效果应该很好。但是，实际的教学过程却出乎意料，学生对艺术歌曲并不喜欢。我回顾了自己的教学程序，针对学生的现状有了一些反思。介绍作品的背景时，语言要少而精，切忌长篇大论，提出问题时，设计出有悬念的、简单的`、有吸引力的问题，在每一次聆听时，应有不同的要求。分析歌曲时，要适当降低难度。欣赏《鳟鱼》时，让学生跟着音响轻轻哼唱，然后再跟着钢琴学唱，而且时间不宜过长。有关艺术歌曲和声乐套曲的基础知识，一方面要引导学生在聆听音乐中去认识总结；另一方面要引导学生阅读课本、查阅课后资料，进而提高认识。

经过这样的反思总结，在另外的班级上课时，效果好了很多。

音乐教学反思案例（9）

作为一名到岗不久的人民教师，教学是我们的任务之一，写教学反思能总结教学过程中的很多讲课技巧，那么教学反思应该怎么写才合适呢？下面是小编为大家收集的五年级音乐欣赏《丰收锣鼓》教学案例分析及反思，欢迎大家分享。

教学目标：

1、能从乐曲的节奏、速度、力度、音色等要素入手欣赏民乐合奏《丰收锣鼓》。

2、能从外形及音色上分辨各类民族打击乐器。

3、能尝试简单演奏部分打击乐器，并参与合奏，体验成功与快乐。

教学内容：

1、欣赏民乐合奏《丰收锣鼓》

2、了解民族打击乐器

教学重难点：

感受民族音乐风格特征；辨听各类民族打击乐器的音色，了解其各自的特点。

设计环节与作用：

该环节为欣赏《丰收锣鼓》之后的活动实践环节。目的是让学生更直观地了解民族打击乐器的外形、音色及演奏方法，通过亲自参与感受，让同学们在喜悦和快乐中学有所获。

设计理念：

课程标准提出，兴趣是学习音乐的基本动力，本节课以学生为主体，以兴趣为核心，用丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，让学生体验、创造、享受音乐，从而增强学生热爱民族音乐的情感。

音乐是听觉的艺术，需要静心去聆听，用心去感悟。因此帮助学生养成良好的听音乐的习惯，掌握一定的听音乐的方法非常重要，这不仅仅是日常教学所需，也是让学生终身受用的。我根据不同年龄段的孩子选择他们感兴趣的，适宜的内容，在教学中给他们足够的空间去想象、感受和体悟，再根据学生的思维发展能力循序渐进，层层深入，让孩子喜欢音乐，从音乐中发现美，感受美，表现美。

前不久，给五年级的同学上了一堂音乐欣赏课。音乐本身就对学生有巨大的吸引力，贴近他们的生活，引起其情感共鸣，再加上多媒体中所看到的民族乐器及听到的声响，能帮助学生更好地理解音乐所要表达的情绪，体会乐器在作品中的作用，从而激发学生热爱音乐的情感。在本课的教学设计上，我是这样来思考的：

首先，我先以提问的方式导入新课——

师：生活中，我们常见到的民族乐器或听到的民族乐器的名称有哪些，并板书。以此问题来提起同学们的兴趣！

1、通过课件展示，让同学们了解到民族乐器分为管乐器、拨弦乐器、弓弦乐器、打击乐器四大类，并观看以每一类为代表的一种乐器的`外观。

2、简介几种民族乐器的名称，并聆听其音响效果。

其次：提问同学们——

师：我们在什么时候才会使用到我们的民族乐器。

欣赏民族合奏曲《丰收锣鼓》。

（1）、先介绍《丰收锣鼓》的作曲家，彭修文和他的作品。让同学们了解其作曲风格，从而更好地欣赏该曲。

（2）、分段赏析：边听边进行解析该曲。

第一段：展现了热情欢欣的劳动场面。

第二段：抒发了人们劳动的欢乐心情。

第三段：由云锣展现了阳光下水波粼粼的画面。

第四段：高潮部分，打击乐队表现了急促的场面。

（3）、在同学们听完该曲后进行抢答：

该曲中用了那些民族乐器？①这六种打击乐器那些是皮革制成的？②哪些是用金属制成的？③哪个是用木头制成的？在乐曲中，第一乐句开始使用的乐器是什么，它是通过怎样的敲击方式来表现乐曲的？

（4）、讨论：打击乐器在音乐中有什么作用？①强化节奏。②增强力度。③丰富音色。

最后完整的欣赏民族合奏曲《丰收锣鼓》

1、师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。①乐曲表现了怎样的情绪和气氛？②欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）③你能给这首曲子取个名字吗？

2、欣赏后老师启发学生发言的要点：A、表现了欢乐、喜悦的情绪。B、在启发学生谈欣赏音乐的感受时：当学生谈到了欢乐、喜悦的情绪时，要启发学生联想与之情绪有关的音乐形象，发展学生的形象思维；当学生谈出了具体的音乐形象时，要启发学生谈出音乐的情绪，培养学生对音乐情绪的感受力，使音乐的情绪与形象有机地结合起来。注重联系学生实际，从多角度、多层次去启发学生联想，积极地发展学生的形象思维、丰富学生的情感。

教师简析作品：（这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《丰收锣鼓》，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点），有助于同学们更好地了解作曲者的写作意图。

3、复听音乐：思考下面问题。①这首曲子由几个部分组成？试用线条或者颜色表示出这首乐曲三个部分的情绪：颜色：线条：师：说说你为什么要用这些颜色（线条）来表示各部分的情绪？（教师要引导学生进一步感受理解各部分音乐的情绪。）

4、同学在听到该曲时可以跟着音乐编创打击乐器的动作，以便增强其对音乐的兴趣。（教师可根据课堂实际，抓住团结协作创新思维、演奏能力及整体效等内容加以鼓励。）

板书设计：

民族乐器：

拉弦乐器：二胡、中胡、低胡、四胡、京胡、板胡、革胡、坠胡等

弹拨乐器：扬琴、琵琶、柳琴、中阮、大阮、三弦、古琴、古筝等吹管乐器：笛、箫、唢呐、笙、管。

打击乐器：大鼓、堂鼓、大锣、云锣、大钹、小钹、碰铃、梆子、

木鱼等

《丰收锣鼓》曲式分析

乐曲分为三个部分

第一部分：欢快、热烈

第二部分：优美、抒情

第三部分：欢快、热烈

你在音乐中听到那些乐器在演奏？

堂鼓、云锣、笛子、二胡

课后反思：通过学习同学们认识了民族打击乐器，了解了民族打击乐器丰富的表现力。在教学过程中教师参与学生活动，充分体现了课程标准的精神，学生们进行学习、互动、参与、积极性被充分调动了。通过学生体验、分组、讨论，使整个课堂气氛和谐、融洽和活跃。在聆听、分析乐曲《丰收锣鼓》作品结构时，学生还不能准确的把握作品结构，还需继续引导与帮助。

该堂课成功之处有：

1、以演奏六种民族打击乐器来引入教学，形象直观，一下就吸引住了学生的注意力，较好地激发了学生的学习兴趣。

2、以打击乐器的认识、感受、使用为主线，把教学各环节有机地联系起来，使教学步步深入也是本节课最有特色之处。

3、在欣赏《丰收锣鼓》教学时，教师的引导简洁而具有启发性，学生能充分畅谈自己的感受，思维特别活跃；在编创打击动作时，学生参与积极，想象丰富，创编的成果丰富多，这些环节都较好地体现了学习过程中学生的主体作用。

处理不当、需要改进的地方有：欣赏《丰收锣鼓》后的发言，应在小组讨论或邻座同学讨论的基础上进行，这样不仅能提高发言的质量，更重要的是能使每位学生都能把自己的感受说出来，只有每位学生都感受到了自己存在的价值，在以后的学习中他才会去积极参与、积极思考，充分发表自己的意见，使教学得以持续发展。

在欣赏完该曲后，应加入民乐合奏（注：模仿），有助于让同学们了解各种乐器的作用，同时可让同学们更清楚民乐合奏的形式，最终达到培养其兴趣的目的。

音乐教学反思案例（10）

森林里的音乐会教学案例反思

天平山是一片原始森林，在原始森林里，住着长尾雉一家。长尾雉每天早早地起床，飞上高高的金果树，眺望着那片浩淼无边的树木花草，欣赏着朋友们好听的歌，心里非常高兴。

国庆节到了，长尾雉想要庆祝国庆节，决定建造一个音乐厅，举办一场音乐会，选出森林里的歌王。森林里的朋友们听说了，都纷纷前来帮忙。长尾雉把音乐厅建造在珙桐树和山荔枝树之间；圆圆的月亮用明镜般的光华展开了一块天幕；珙桐树开放出鸽子花，红豆杉、山荔枝用自己的果实，点起了五颜六色的亮灯；瀑布敲着锣鼓，风儿吹起优美的号角，山泉弹起了琴弦，组成了悠扬美妙的音乐。

比赛开始了，小猴、山羊、黑熊、小兔都来到了现场，观看精彩的唱歌比赛，野鸡、阳雀、白鹤自动当起了评委，音乐厅里欢声笑语，喜气洋洋。

长尾雉对音乐厅的陈设十分满意，十分乐意地请出了今天唱歌比赛的第一位歌手竹鸡。竹鸡抖着褐色的斑毛，非常神气，它唱着高亢、清脆的歌：卡可亏。卡可亏。亏呀！竹鸡的歌唱完了，评委们亮出了分数板，但是没有一个是满分的。竹鸡很不服气，它昂着头，大喊一声：我为最，亏呀！说完就摇摇摆摆地走下了舞台。

第二位歌手出场了，它是锦鸡。锦鸡上场后先不唱歌，而是让观众们看看它穿的一身漂亮衣服，非常神气。锦鸡唱的歌是：咯咯咯。咯嘀！它唱完了评委们亮分数板，也没有一个分数是满分的。锦鸡也不服气，它挺着胸脯，摇摆着鸡冠，大喊一声：不不不。不依！说完，摇着头走下了舞台。

最后一位歌手上场了，它的名字叫唱歌郎。它摇着黄色的'翅膀，伸长头颈，向观众连连点头敬礼，接着便唱出娓娓动听的歌来。唱歌郎：哩哩哪哪。哩哩哪哪哩。地一连唱了三四首歌，每一首歌都不相同。它唱的歌清醇婉转，优美动听。旁边大树上的叶子不摇不摆了，小鸟也一声不叫了，风儿也不吹了，都听入了迷。唱歌郎唱完了，评委们很快的亮出了分数板，每个分数板上都写着歌王。顿时，观众们欢腾起来了，有的还跳起了舞，都同意评委的评判，都说唱歌郎是个天才。小猴就问唱歌郎：你怎么唱出了这么好听的歌呢？唱歌郎回答说：我不是天才，开始我吸收竹鸡清脆高亢的歌，后来我又吸收锦鸡的长处，所以我才可以唱出这么好听的歌。

这时，长尾雉出来了，说：我明白了一个道理：一个人只有谦虚好学，善于吸收别人的长处，克服自己的短处，才是一个真正的歌王。

音乐会散了，朋友们高高兴兴地回家了。从此，原始森林里充满了笑语欢歌，唱歌的更多了，歌也更好听了。长尾雉站在金果树上，拍打着翅膀，不断发出哈哈的笑声，心里惬意极了。

音乐教学反思案例（11）

中班音乐活动案例和教学反思

设计意图:雨是幼儿感知、观察过的自然现象,利用幼儿对雨的初步认识来学习乐曲中的节奏，起到了对新知识的铺垫和孕育的作用，从而使幼儿能更深入的理解和学习本次活动中的乐曲节奏。

活动目标:

1、让幼儿初步感知复合节奏，并能用两种不同节奏进行演唱。

2 、了解一些自然界常识，发展幼儿的唱歌水平。

3、 培养幼儿积极参与音乐活动的兴趣，体验合作带来的快乐。

活动重点:能够正确的唱出歌曲的`节奏。

活动难点:了解复合节奏。

活动过程:

(一) 、开始部分

1、 导入

2、 创设情景

(二) 、基本部分

1、欣赏歌曲

2 、练节奏

(1)、 大雨节奏

(2)、 小雨节奏

(3) 复合节奏

3 、演唱歌曲

(1) 、游戏:开城门

(2)、 大雨的歌.

(3) 、小雨的歌.

(三)、 结束部分

幼儿在歌舞表演中结束。

[反思]学习音乐节奏对于幼儿来说是枯燥的，我将节奏融入到有情境的音乐城中，调动了幼儿学习和探索的积极性。在进入音乐城之前，完成了节奏训练，学会了区分两种不同的节奏，解决了本次活动的重点、难点问题，让幼儿在积极参与音乐活动中，体验了合作带来的快乐，顺利完成教育目标。

音乐教学反思案例（12）

音乐《小乐手》教学案例反思

【背景提示】

大家都知道一年级二班的李洋同学是一个很特殊的学生，上课经常跟你捣乱，时不时地大吵大闹，有时真的让人很讨厌。我有一段时间不去理会他，把他放在一边，随他去。自从有一次……

【案例描述】

那天我正在教一首新歌《小乐手》，小朋友都在投入地唱着、跳着，表现很好，李洋一个人趴在桌子上玩，我看他也挺可怜的，就笑着温柔地说：“李洋，你乖一点，宋老师送你一样东西玩。”于是，我就顺手拿了一个小铃（一件打击乐器）给她，告诉他怎么敲，并示范了一下。李洋拿到小铃后开心地不得了，两眼发光，马上敲了起来。一开始，他是乱敲的，可当我弹起《小乐手》时，他居然能和着音乐敲起了节奏，而且敲的很不错。我和同学们都感到很意外的。我带头鼓起了掌，同学们也跟着鼓掌，夸李洋聪明。只见李洋也露出了笑脸，很兴奋的`，因为像他这样的孩子，是很难得到称赞的。老师和同学真诚的笑脸给她带来了快乐，同样也给我们自己带来了快乐，这堂课上得特别开心。

【教后反思】

音乐教育的最终目的是人的教育，培养人的健康人格、高尚情操、审美能力，而不是把所有的学生培养成音乐家。在我们的音乐教育中一直存在着这样一个困惑：老师辛辛苦苦地教学生一遍又一遍唱谱、打节奏、听音程……又叹息孩子的悟性怎么这么差，教了好几遍，总还是似懂非懂。我们是否想过其他的原因呢？孩子是无辜的，他们需要的是音乐的源泉，而非枯燥的乐理、技术；他们需要音乐给予的欢乐，而非畏惧；他们需要活泼开朗、自信的性格，而非怯懦、紧张。

音乐教学反思案例（13）

音乐实验教学案例的教学反思

在一年的课改实验中，作为一名音乐教师，我努力探索尝试着把我们新的教学理念深入平时的教学中。现就我平时的几个教学片段来谈谈体会：

案例1：在一年级一册，欣赏《玩具兵进行曲》的教学中，我先让他们听乐曲，然后提问““这支歌有什么特点?学生们各抒已见“节奏快”、“欢快”、“一会儿一个声音，一会儿好多声音”、“有趣”……，接着我向他们讲述了玩具兵的故事，然后提问：“现在我们想一想，乐曲中，当一个乐器在演奏时，你想到了什么?”这时有几个学生叫到“是一个玩具兵在走路”，我又说：“那几种乐器出现呢?”大家争先恐后的说：“是几个玩具兵在走路”。我继续说：“那大家注意没有，中间有一个很浑厚的声音，这你想像是什么呢?”这时只听见一个学生说：’这是一个又肥又胖的大胖子兵”。全班同学都笑了，不等我提问，大家都纷纷举手，争先恐后的说：“乐曲热闹欢快的时候是他们在跳舞”、“慢下来是他们在散步”……于是我放音乐，让他们听第二遍，这次他们纷纷自己模仿玩具兵的样子，哼着弦律摇晃脑袋，还有的在模信演奏乐器的.样子……此次教学中，我不再采用欣赏课学生听老师讲的模式，充分的发挥学生的主体性，让他们自主的探究学习。在教师的启发下，自己开动脑筋去体会、理解乐曲要表现的东西，这样既达到了预期的教学目标，也让他们感受到了乐曲的欢快，在愉悦的情绪中得到了美享受。

案例2：在学习《小雨沙沙》一课时，打击乐器为歌曲伴奏这一环中，我首先拿出了十余种打击乐器：手鼓、铃鼓、碰铃、双响筒、木鱼、铝板琴、沙锤、三角铁、串铃等。然后说：“同学们，大家看见了老师拿出的这些乐器，现在大家就以小组活动的形式，来讨论一下，你们选择哪几种乐器为《小雨沙沙》伴奏?老师来看看哪一组演奏的效果最好。”随后，每个小组都展开了激烈的讨论，他们模仿自己选择的乐器，一块儿边唱歌边演奏。展示的时候，各个组的同学胸有成竹的上台，选择自己的乐器，进行展示。每个组都演奏的很好，组合及伴奏的音型各具特色。最后，同学们自己评价，推出哪个组最好。在此次的教学活动中，我着重培养学生的小组合作意识，让他们能相互合作，自主探究的进行学习。这种方式大受学生的欢迎，使每个学生都能参与进来，激发了学生学习的积极性。

案例3：在学习《洗手绢》这首歌时，里面的“妈妈洗衣我也来”，我就启发学生“平时在家你们还帮助妈妈做过些什么家务?”学生们各抒己见“拖地”、“扫地”、“洗碗”……我又提出：“现在，大家能不能以小组的形式，商量一下，利用《洗手绢》这支歌来唱唱我们自己呀?”大家立刻分小组编创。在展示的时候，编创的歌词非常多，“妈妈洗碗我也来”、“妈妈做饭我也来”……同时，我又启发他们根据自己编创的歌词，模仿拖地、洗碗等动作编创舞蹈，边唱边表演。在这一教学环节中，我着重发挥学生的创造能力，让他们不止局限于学习书中的东西，表现音乐的形式丰富多样，让他们的思维更加广阔。

对于前几种新型教学模式的运用，可以说还是比较成功的，但还有很多新的理念、方法，我还在摸索、尝试中，不过我相信，随着课改的不断深入，音乐教学一定会更上一层楼。

音乐教学反思案例（14）

课堂案例的编写方法音乐教学的反思

最近一段时间，听了所有音乐老师的课，深有感触。作为校本教研重要形式之一的案例研究，随着校本研究的不断深化、发展，目前在我国“微观教育领域”已经掀起了一场“案例”研究、学习、撰写的热潮，这是一种极好的教育发展的态势，将对当前的课程改革和课堂教学改革起到极大的推动和促进作用，将有利于教师专业得到进一步的发展。如何撰写案例，本人谈点看法：

一、教学案例是否就是教案的代

从案例的范畴而言，曾有人将“案例”划分为二种：既可以是一个典型的教学情景故事，也可以是一篇教学个案。只是对教学个案没有加以必要的界定。于是乎，在众多的案例或许多的案例集中就出现不少以为案例来对待。这种现象，是否会对我们开展案例研究产生一种误导呢？教学个案不是某个教学个体的主观设计，至少应该是在某个特定的群体中，诸如一个校级教研组或或者片区教研组教研大组，经过集体研究，用来探究的教学个案，甚或是已经过实践检验，被公认为是具有借鉴或推广价值的个案，其中一定的区域内或时空中带有一定的代表性或具有典型性。因此可以这样说，教案并不完全等同于案例。

二、作为案例，从正面进行撰写无可厚非，这本来就是颇符国情的。

但教育与一般的政治宣传不一样，教育或教学进程 本身就是一个寻求、发现、追求真理的过程。任何事情如果都从正面加以阐释、肯定，回避不当的，那么与真理处于对立面的谬误就难以让人去发现，真理与谬误就难以区别和比较，所谓“实践是检验真理的唯一标准”就失去了正反两面的`客观依据。如今年《中国音乐教育》第二期杂志上看到的一篇《对当前音乐课堂几种常见现象的思考》的文章。文章的表述形式看来只有“现象”与“思考”两个内容。但如果我们有意识地将该作者的内容加上必要的“背景资料”、将“现象”看作一个教学情景故事，然后添上相应的“教学对策或教学策略”，最后将“思考换成”反思“或”教学点评“（当然也可以换成其他的表述形式）。不就成了一篇从反面角度来撰写的教学案例，而且应该说这篇案例还是带有一定的典型性，或具有普遍性的，能引起人们共同关注和思考的好案例。

而目前我们见到的案例，极大部分都是从正面的、成功实践的角度来进行撰写；当然也有从正反两方面结合着来撰写，只是很少很；而纯从反面来撰写的几乎是没有的。这种现状对案例的研究和发展似乎并不是很理想的，也不十分符合事物发展的规律。

三、教学案例的典型性如何区分、认定

对于如何撰写案例，我觉得比较典型的案例应该具有“三性——典型性、客观性、启发性。对于这样的提法无可厚非，但对于“典型性”来说，我觉得如何区分、认定案例的典型性，是一个仁者见仁，智者见智的问题。就好象不同对象、不同境遇、不同心态或心情的人，欣赏同一个音乐作品，给人的心境感受是截然不同的一样。案例的典型性，也应该是因事、因人、因地、因境等不同，而产生不同的区分和认定的。同样是学生和教师，但有城市和农村的区别，有素质优劣之分等。有的案例，对城市的学生和教师而言，可能具有一定的典型性和普遍意义，但对于农村的学生和教师来说，可能就没有什么现实意义。就教育规律的提示而言，农村与城市在一定的程度上是不能相提并论的。因此，在案例的“典型性”的区别、认定上，应该也有农村与城市之别。我们大家都是处在农村的学校中，希望多把目光集中在我们的学校学生上，把这一空间表现具有共性的、普遍性的典型案例。

四、教学案例是否一定要在现有的教育理论指导下进行分析并撰写

案例作为一种教学实践的经验提炼，不可否认其带有一定的时代的要求。它也需要符合时代发展的、先进的教学理论或理念作依据或作指导。许多的学者在谈到案例作用时，有一种几干部战士形成共识的说法，认为通过阅读案例，我们可以不亲临现场就能了解各种各样的教学情景，对不同教师的教学实践进行“解读”，而且最终能促进阅读案例的人反思教学实践涂思考教学实践中出现的问题，并将其作用概括为三句话：认为案例“是解决教学问题的源泉（理由是通过案例学习，可以促进每一个教师研究自己的教学策略和行为，分享他人的成功的经验，积累反思的素材，在实践反思中自觉调整、改进自己的教学策略和行为，提高课堂教学的技能和效能。）；是教师专业成长的阶梯（认为运用案例教学可以将接受式培训导向参与式培训，在分析案例、情景模拟、角色换位、多角度思考、交互式讨论、开放性探究的过程中，加强教师的能力建设、提高教师培训的针对性和效能）；是教学理论的故乡（推断：一个典型的案例有时也能反映人类认识实践上的真理，从众多的安全中，可以寻找到理论的研究过程中所带来的“传话接力”式的偏差。）。可以说，上述对案例作用的论述是十分精辟，非常独到的。

可是，从实施素质教育的角度，从课程改革和新课程实验的发生、发展、深入的进程来看，我们所从事的事业是前人所没有经历过学理论并不一定能完全分析、指导所有的案例撰写。有句话说的好：“实践是检验真理的唯一标准”。有时候，我们完全可以通过实践来验证理论的正确与否。“实践——理论——再实践”，采用反证的方法又有何不可呢？

五、教学案例的时空表述能否以课堂教学进程的三步曲来加以划分

目前，对于撰写教学案例，从各地撰写的案例来看，都有一定的格式和字数要求，要求也大同小异。字数一般都要求至少2000字以上，5000字以下。而且以下几个要素基本都要具备：背景、主题、细节、结果、评析。对于背景、主题、细节、评析(点评或反思)，这些要素的确是必不可少的。主题可以单独进行表述，也可以寄寓于事件的叙述中；至于细节和结果（我理解为是对整个故事的描述及教师采取何种策略，期间教师与学生是怎样是状况，及最后带来怎样的结局等）也是必须交待清楚的；评析是案例的画龙点睛的之处，不可忽视，更应精辟。然而，对于所谓的背景，是否需要像有的关于案例定作指导文章那样描述的撰写？如背景，包括课程、教材、教学、教师、学生等教育环境信息。案例需要向读者交代案例发生的有关情况：时间、地点、人物、事情的起因等，如介绍一堂课，就有必要说明这堂课是在什么背景下进行的，是一所重点学校还是普通学校是普通班级还是实验班级，是经过准备的“公开课”还是平时的“家常课”，等等，我认为，作为一个故事，只要交待清楚了时间、地点、人物、事情、及起因，是在课堂教学进程中的哪一个时段——导入展开、总结中的某个时段发生的就可以了，不需要面面俱到的详加介绍，如此不仅可以省略许多笔墨，也可以少费读者许多时间。的，没有很多可供我们借鉴的经验及指导实践的理论，所以在一定的范畴内，现存的教育或教

音乐教学反思案例（15）

中学音乐教学案例与反思

案例描述：

那一天，在三年级上完音乐课。临近下课时，我向学生们布置了一项课外作业：“根据课本上给你提供的沙子、黄豆、酸奶盒子、可乐瓶等自制打击乐器沙锤儿。做好后下节音乐课可以带来。”当时，因为快下课了匆匆一说也未来得及特别强调。原想：完成的人肯定寥寥无几。不想，过了几日又上课时，竟然发现那班的孩子手中都拿着自制的沙锤儿。有的学生没带来课前还专门跑到办公室说明情况。当时，我的心头一热，真的很惊喜。看来，孩子们对老师布置的课外作业非常感兴趣也很重视。一上课，我就表扬了他们：“自制乐器——变废为宝，不仅解决了我们课堂上乐器缺乏的问题，同时锻炼了动手能力，一举两得。”课堂上，孩子们乐不思蜀的使用着自制的乐器，而且效果还相当不错。看到他们兴趣昂然的样子，我乘胜追击：课后再去动手自制碰铃和串铃等乐器。过了几天，他们带给了我更多的意外和惊喜。这就是低段的孩子。

再来看看高段的孩子：“请大家课后去搜查一下有关莫扎特的生平。”过了几日上音乐课，询问莫扎特的生平，只有极少数人举手，其余的都不吭声坐冷板凳。老师只好“点将“，点一个插一支蜡烛，再点再插，有几个凭着曾经课外书上看到过说上了那么一两句。询问原因，有的说家里没电脑；有的说没查过；还有的说忘了。老师只好唱独角戏，你说不上来只有我说了。课堂上死气沉沉的样子。

案例分析：针对此情况，我具体分析了原因：

其一、“年龄”的因素。

低段的孩子天真烂漫，活泼好动，他们童言无忌，想说就说，毫不掩饰，就像一张白纸任由老师描绘。而高段的孩子随着年龄的增长，他们的思想逐渐成熟，开始特别关注周围人对自己的看法，他们不再轻易表白自己，生怕自己的表现会遭到老师同学的嘲笑。

其二、“课程”的因素。

新课程带来了勃勃生机，沐浴在新课程中的孩子对丰富多彩的教学内容和精美课件表现出了极大的兴趣和爱好。而老课程在许多教学内容的安排上缺乏时代性与针对性，离学生生活的年代久远，无法引起他们的共鸣，这也是客观存在的'原因。

其三、“思想意识”问题。

新课程，家长重视，孩子喜欢。而老课程，尤其是“小三门”，仍有很多家长和孩子把它视作“副课”看待。我就曾经在和一个六年级调皮男孩谈话时得知：他爸爸这样教育孩子——“音乐课是副课，无所谓，随便上上。”家长不重视不说，还如此灌输孩子。难怪，他的孩子上课经常不带书，还随便讲话。

其四、“教育方式”问题。

以上这些问题都是客观存在的，我们不容忽视。但我觉得它并不是根本性的，最重要的因素我想还是“教育方式”问题。平时，有的老师过分追求标准答案，“师道尊严”占据着重要位置，久而久之，导致部分学生的思想受到压抑，他们不敢说，不愿说，学习被动，积极性缺乏。如此教学，即使是再好的课程都会抹杀孩子学习音乐的热情。另外，有的教师在实施老教材时，缺乏新课程的教学理念，只是一味的指责老教材的错，而不去研究与反思自己的课堂教学，也是导致学生不感兴趣的原因所在。

音乐教学反思案例（16）

音乐器乐合作教学案例及反思

一、实况表述：

1、第一课时——初尝甜头鼓舞人心

看了看自己手中的教材，六年级的老教材就那么几首歌都快被我教完了，自己从小带到大的这批孩子的心思我算是摸透了。再过两个多月就毕业了，到了初中学习任务一重，这音乐课是真的成了可有可无的副课了。想想在一起六年了，我的音乐课总得在他们的记忆中留下点什么。我看了看教材末页的几首器乐合作谱，计上心头。对，这个月就把它定做器乐合作月。

我叮叮当当地捧着一箱子打击乐器进了音乐教室。孩子们伸长了脖子对我探头探脑，“音 乐 老师，你今天又有什么新花样啊？”我笑了笑：“这个月咱们的音乐课主题是器乐合作，这电视里不是有女子十二乐坊什么的吗？我们也搞一个，我们全班有60多个人，就叫六七乐坊吧。哈哈”我的话刚落，全班一阵欢笑，“音 乐 老师，真逗，取这么个名字。”“想不想来合作一下。”“想——”我知道，我的情感渲染已起到了作用。随后，我让全班同学按照自己的座位就近组成小组。我先让学生根据自己的分工进行识谱训练，于是，教室里传出各种各样的声音。有碰铃的，有响板的，有小堂鼓的.。20分钟以后，我分别根据乐器的不同分工对各个乐器组进行了检查，对他们的演奏进行了肯定，同时也提出了演奏得不足的地方。然后根据从大到小的原则，让学生进行了演奏，先是全班，然后是四个大组，最后是五人一组的小组。于是，动听的瑶族舞曲就在孩子们的表现中在整个音乐教室里回荡。一次演奏完，我从孩子们快乐的眼神中看出了他们的喜欢和兴奋。我乘机趁热打铁：“同学们，今天你们演奏得都非常动听，但是有很大的因素是因为我借给你们这些打击乐使，可如果我下节课不借你们了呢？你们还能演奏出动听的器乐合作曲吗？”“哦，你们能不能自己做呀？”“自己做？怎么做啊？”好，等的就是你们这句话，于是我把他们手中的各个打击乐器的发声原理一一进行了讲解，然后布置了一星期后展示乐器的的作业。看，几个沉不住气已经在咬耳朵了商量怎么做了。

2、第二课时——自己动手别样风情

走进教室的门口，我已经听到了一些丁丁冬冬的声音，好家伙，孩子们做得还真不错，每个小组都有作品呈现，有拿易拉罐做沙锤的，有拿啤酒瓶盖做串铃的，有拿一串调羹做碰铃的，有拿竹板做响板的。真是想象力丰富，无奇不有。这一堂课中，学生们很快乐，我也很快乐。

3、第三课时——再接再厉深层探索

“同学们，我们前几节课演奏的都是作曲家给我们配好的乐谱，那我们能不能根据自己的打击乐的发声特点自己给一首曲子配上伴奏演奏一下呢？”“行，我们行”。第一次看他们配的乐谱，真是错误百出，很多乐理知识性错误都出现了，借这个机会我又给学生复习了一些乐理知识，并用简单的话对配伴奏这一音乐技能进行了辅导，学生们兴趣很浓，看着自己配的乐谱被同学们演奏出来，他们别提有多高兴。

4、第四课时——横向比较印象深刻

我决定利用一节课的时间让全班级都展示一下，看看他们合作的效果怎么样。 班主任 老师也很支持。这一次活动在全班学生中都留下了深刻的印象。

反思：

经过这一个月的音乐实践工作，我收获到了很多，对器乐合作教学这种学习方式也有了自己的理解和认识，现反思如下：

通过一些小组上台表演及学生之间互相打分进行评价等一系列活动既能达到教学目标，课堂气氛活跃，而且重点是培养了学生的合作意识。我认为在器乐教学中运用合作学习的方式是很有必要，也是很受学生欢迎的。通过师生合作，生生合作，家庭合作等各种合作形式，将学习过程置于多项交流之中。让学生在融洽民主的气氛中放飞思维，在吹吹，敲敲，打打，做做中迸发出合作的火花，在快乐的音乐课堂中留下童年美好的回忆。

音乐教学反思案例（17）

音乐星光恰恰恰教学案例与反思

思考的问题：

1、在教学设计中，怎样根据学生的实际水平与音乐作品来设计教学方案？

2、如何启发学生用不同的表现形式来表达学生内心对音乐的感受？

案例描述：

《星光恰恰恰》是人音版第一册第五课《静静的夜》中的表演曲目，根据教参中的教学目标是“用欢快的动作表演集体舞《星光恰恰恰》，体验欢快的情绪，增强身体动作的'协调性。”为此我把本首曲目的表演与歌曲《闪烁的小星》的演唱教学相结合，设计了我的教学方案。但是在上课的过程中，学生对这首欢快的乐曲表现出极大的兴趣，一些学习电子琴的学生说“老师，我知道音乐中有弦乐的声音”，很多学生对音乐中的铃鼓的声音很有兴趣，跃跃欲试想演奏铃鼓，甚至有学生在聆听是数出“XXX”的节奏声音出现了28次。学生对乐曲的兴趣以及对音乐的理解力，激醒了我，自己在设计课的时候，还是把教材、教学参考作为教学的照本宣科的依据，没有深入地研究教材，没有仔细地去了解学生的所知所需，在备课中不仅要备教材、备教法，更要备学生，学生是我们的教学主体。于是我认真思考，要抓住这个契机，根据学生的实际情况，把《星光恰恰恰》这首乐曲仔细研究，去探索它的音乐本质，寻找它的可教性。

因此，我增加了教学时间，把《星光恰恰恰》单独为一课时，重新设计了《星光恰恰恰》的教案。本课的教学目标为：

1、通过聆听《星光恰恰恰》，听辨铃鼓与小鼓的音色，并能用铃鼓为音乐伴奏。

2、用欢快的动作表现《星光恰恰恰》，体验欢快的情绪，增强身体动作的协调性。

3、学习用线条或图形记录《星光恰恰恰》，会看《星光恰恰恰》的图形谱。教学环节做了如下设计：

片段一：听音乐画图谱

１、“在音乐中，你们听到了铃鼓的声音，能不能随着音乐模仿铃鼓是怎样敲的？能不能找出什么规律来对上音乐的节奏？”

2、学生边听音乐，边思考，逐步总结出铃鼓的节奏“ ＸＸ Ｘ”

片段二：分句听旋律，模唱

1、找出音色的不同，并选择相应的母音来进行模唱。

2、指导学生用相应的图形来表示音乐。

3、教师启发学生总结每一句的旋律，帮助学生掌握乐句。

片段三：出示音乐总谱讲解

片段四：布置作业

反思与研究：

反思上述教学过程，本人认为，要让学生在音乐中学习音乐、感受音乐，获得音乐的审美情感，教师的教育教研主力要放在研究音乐、了解学生，这样才能真正突出音乐学科的特点。

1、以音乐为主，从音乐的表现手段形式领悟。

2、抓住“以听为中心”的原则，把教学活动牢固建立在听的基础上。

3、激发学生“兴趣”来开展教学。

音乐教学反思案例（18）

关于音乐教学案例反思

我在网上看到过金彩云老师讲到的“识谱集中教学法”，我觉得很有道理。长期以来，我们的音乐教学都是把识谱随课文分散教学的，要求有条件的学校在小学阶段基本完成简谱识谱任务，在初中阶段基本完成五线谱识谱任务。事实上，这个任务远没有完成，也不可能完成。首先，这种过分分散的识谱教学法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的，更不是每堂课都只学识谱内容，很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘前面，缺少连续性，形不成系统，效果自然不佳。其次，分散识谱教学束缚了学生学习的主动性。按目前课程的`编排体系组织教学，学生不可能在一个相对较短的时期内获得初步的识谱能力。小学学了两三年甚至四五年仍然无法独立视唱简谱。

集中识谱教学法是一种可以帮助我们走出困境的可行性选择。所谓“集中识谱教学法”，即缩短战线，集中一点打歼灭战，把原来需要用整个小学、初中阶段来学习的识谱内容集中安排到小学二年级或三年级、初中一年级，用二到三个学期学完。这样，一方面学习内容紧凑，可以克服识记方面的困难；另一方面，学生可以提前掌握简单的独立视唱技能，使他们学得积极主动，进一步激发兴趣，到小学或初中毕业时，他们就基本上具备了应有的识谱技能，能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。

当然，运用“集中识谱教学法”，必须由专职音乐教师或识谱能力较强的老师任教。同时，音乐教材要按“集中识谱法”的要求重新编写，在时间分配上也要适中，不是越集中越好。因为过分集中会使难度增大，学生接受不了。

新的课程标准让我们一改以前依*灌输，偏重知识传授和技能训练的传承式教学取而带之的是一种综合知识的运用和注重创造性思维的现代教育理念。在音乐识谱教学中中培养学生的创造意识需要充分发挥和调动教师与学生的积极性和主动性，使学生主动走入音乐中去寻找，探索和创造，在美妙的音乐中挖掘自己的潜力，培养并发展学生的想象力，审美力和综合运用知识的能力<