诗词格律浅谈之一
四声与平仄
古典诗词，独特的韵味。最主要的特点是讲求格律。为了帮助初学的朋友，我写了这篇”诗词格律浅谈”，供大家参考。不当处，请指正。
我想在这篇浅谈中，不求其全，而求简明易懂。
要讲格律，先必须弄清平仄，而要弄清平仄，先要弄清四声。
  
首先要说明，这里所说的四声，是古汉语中的四声，即平声，上声，去声和入声。
平声：
平声，古汉语和现在的汉语变化不大，但有上下平之分。一般说来，现在汉语中的第一声为上平声，又叫做阴平声。第二声为下平声，也叫阳平。
但也不尽然，须查韵书才分得清上下平声。
  
如东，江，支，鱼等。
　
上声，一般为现代汉语的第三声，有上扬的音，如懂，讲，址，雨等。
去声，即下沉的声音，一般为现代汉语的第四声，如冻，降，志，遇等。
入声是现代汉语中没有的，但在江浙和广东人的方言中仍有入声，是一种短促的调子。
  这对北方人有些麻烦，容易弄不清。所以在用平水韵时，要注意入声字。其实熟悉了，也没有什麽。但入声字有特别的韵味，尤其在填词时，入声显得重要。
在用今韵，即以拼音的韵母为基础时，入声就没有了，并入了其他的声部。
说明四声是为了分清平仄。平声就是上下平声。
  仄声则包括上，去，入三个声部。即上声，去声和入声都是仄，
说方言的人，要区分平仄，最好按普通话来读字，较易分清平仄。
格律是按平仄来形成的，所以分清平仄是基础。
再谈入声：
由于入声字，在区分平仄时容易弄错，也由于入声在“词”中的特殊性，就想再谈一下。
  
在写诗或填词时，入声字读做上声或去声，问题不大，因为都是仄。而有些入声字读似平声，容易错用为平声，这些字应特别记住是入声字，如屋，福，觉，学，佛，石，白，国等。不熟悉的字要查一下韵书，在王力先生的“诗词格律”一书中，就附录有“诗韵举要”，一查便知。
  
此外，在一些词牌中，要求押入声韵，不知入声是不行的。押入声韵，有特别的韵味，常给人一重激或壮悲烈的感觉，如贺新郎，就常用入声韵。又如岳飞的满江红，苏轼的念奴娇，都是押的入声韵，给人以壮烈之感。
我以为，写古体诗词，弄懂入声是必要的。
　
诗词格律浅谈之二
韵
在中国的古典诗词中，都大押韵的。
  甚至民间的民歌，戏曲也是押韵的。因此韵在中国的文学中有极大的重要性。
在中国古代的韵书，最早的是隋朝的切韵。唐朝修改为唐韵。宋朝又修定为广韵，而广韵则是现存的最为完整的，最古老的韵书，此书对研究中国的音韵学有重要的作用。
自元代以后，由于语言的变化，对韵书做了重大的修改，基本上是以北京音为基础的音韵，一般称为平水韵。
  也就是科考所用的官韵。常用的韵书有“佩文韵府”，“诗韵合璧”，“诗韵全璧”等。在“辞源”一书上，每个字都标有广韵的所属韵部。
我们先在写古体诗仍用平水韵，也是在“佩文韵府”，“诗韵合璧”，“诗韵全璧”等书上查阅。平水韵分106个韵部。格律诗一般只押平声韵，共三十部，上下平声各十五部。
  在王力先生写的“诗词格律”一书中附有常用字的诗韵。
上平声：一东、二冬、三江、四支、五微、六鱼、七虞、八齐、九佳、十灰、十一真、十二文、十三元、十四寒、十五删
下平声：一先、二萧、三肴、四豪、五歌、六麻、七阳、八庚、九青、十蒸、十一尤、十二侵、十三覃、十四盐、十五咸
在唐朝时写诗用韵较严格，后来一般邻韵是可通用的。
  
我们现在写格律诗，可用拼音，这就是今韵。所谓今韵，就是按照汉语拼音的韵母来押韵。这就比平水韵宽多了。当然，喜欢用平水韵也可以
在用今韵时，就不必考虑入声字了。
在古题诗中，除律诗外，还有古诗，古风，写古风用韵就宽了，一般是邻韵可以通押。
  古诗等有押仄韵的。
词韵就相古风的用韵，是较宽的。词韵，有“词林正韵”一书，在该书中将诗韵加以合并为十九部。平上去声共十四部，入声五部。词牌对押韵有规定，有押平韵的，押仄韵的，还有平仄混押的。
　
诗词格律浅谈之三
绝句浅谈
这里,简单地谈谈绝句 。
  中国古体诗中的绝句分为五言和七言。先说五言绝句 。
五言绝句，每句五个字 ，每首四句， 限押平韵 。绝句只有四种平仄类型 。
这四种类型分别是 ：
平起式 ： 
即第一句第一 ，二字为平声 。平起者 ，又有第一句押韵和不押韵之分 。
　
平起 ，首句押韵的格律是 ：
平平仄仄平 ，
仄仄仄平平 。
  
仄仄平平仄 ，
平平仄仄平 。
　
首句不押韵的 ，格律是 ：
平平平仄仄 ，
仄仄仄平平 。
仄仄平平仄 ，
平平仄仄平 。
　
仄起式 ，首句押韵的：
　
仄仄仄平平 ，
平平仄仄平 。
平平平仄仄 ，
仄仄仄平平
　
仄起式，首句不押韵的：
仄仄平平仄 ，
平平仄仄平 。
  
平平平仄仄 ，
仄仄仄平平 。
　
　
其 实 ，将 这 里 面 的 规 律 弄 清 ， 是 很 好 记 忆 的 。
这 规 律 是 ：
1， 律 诗 的 句 子 一 般 两 个 字 ， 或 三 个 字 的 平 仄 相 同 ， 单 独 一 个 字 的 只 在 句 尾 才 有 。
  
句 子 和 句 子 间 ， 有 相 对 ， 及 相 粘 的 观 系 。 
即 前 二 个 字 在 第 一 句 里 是 平 声 ， 在 第 二 句 就 是 仄 声 ， 这 就 是 相 对 。 即 平 声 和 仄 声 对 立 。即 1， 2句 间 的 关 系 是 对 立 。
  
而 第 二 句 和 第 三 句 里 就 要 改 为 相 粘 的 关 系 ， 即 第 三 句 和 第 二 句 的 前 两 字 相 同 ， 就 是 相 粘 。 第 四 句 和 第 三 句 的 关 系 ， 就 要 改 为 相 对 。
四 个 句 子 间 的 关 系 应 是 ： 对 立 ， 相 粘 ， 对 立 。
  
押 韵 。 
绝 句 ， 在 第 一 ， 二 ， 四 句 押 韵 ， 第 一 句 也 可 不 押 。
押 韵 限 平 声 韵 。
押 韵 要 按 韵 书 的 规 定 ， 常 用 的 韵 书 是”佩 文 韵 府”,”诗 韵 合 璧 ” ， 也 可 从 其 他 以 下 书 里 查 到 。
   此 外 ， 王 力 先 生 所 写 的 “诗 词 格 律 ”一 书 里 ， 有 附 录 。 其 中 常 用 字 都 有 。 此 书 新 华 书 店 有 卖 。
　
七言绝句
七言绝句 ，每句七个字 ，共四句 。
格律也和五言相似 。
  
七 言 绝 句 是 在 五 言 基 础 上 的 扩 展 ， 即 在 五 言 句 前 面 加 两 个 字 。 五 言 为 平 的 ，加 仄 。为仄的加平。
四种平仄类型是 ：
仄起式 ，首句押韵的 ： 
　
仄仄平平仄仄平，
平平仄仄仄平平。
  
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平 。
　
仄起式 ，首句不押韵的： 
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平 。
平起式：
平起式 ，首句押韵的： 
平平仄仄仄平平，
仄仄平平仄仄平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平
　
平起式 ，首句不押韵的 
　
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
  
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
　
以上格律不是死板的，还有一定的灵活性。有句简单的话是: “ 一 三五不论 ，二四六分明” 。就是说 ，在律句中 ，第一三五字可以 灵活 ，可平可仄 ，而二四六不可随意改变 。但有一个禁忌 ，就是 不可在句尾处出现三平, 三 仄 。
  即连续的三个平声 ，或三个仄声 。
此外 ，还必须避免犯孤平 。什麽是孤平呢 ？
在五言律诗中 ，平平仄仄平的句式中 ，第一个字必须用平生 ，如 果用了仄声 ，就是犯了孤平 。因为平平仄仄平 ，变成仄平仄仄平 ， 除了最后押韵的字之外 ，只有一个平声字 ，岂不是孤平。
  
在七言律诗中 ，仄仄平平仄仄平句式的第三个字 ，必用平声 。如果用仄声 ，就是犯了孤平 。理由同上。
犯了孤平 ，还可补救 ，以后再谈 。
　
诗词格律浅谈之四
律诗浅谈 
谈过绝句 ，律诗就好谈了 。其实律诗就是两首绝句合起来 。
  或者说 ，将律诗一分为二 ，就是绝句。
和绝句一样 ，律诗也分为五言和七言 ，而律诗每首八句 ，每两句为 一联 ，共有四联 ，即首联（第一联） ，颔联（第二联） ，颈联（第三联）和尾联（第四联）。
律诗一定要押平声韵。
中间两联必须是对子。
  首联也可以是对子，也可不是对子 。尾联一般 不对 ，但也有人写成对子 ，那就是作者的自由了。
我们首先首无言律诗 。其格律的四种类型是 ：
仄起 ，首句不压韵的：
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
平平平仄仄，
仄仄仄平平。
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
  
平平平仄仄，
仄仄仄平平。
仄起 ，首句压韵的：
仄仄仄平平，
平平仄仄平。
平平平仄仄，
仄仄仄平平。
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
平平平仄仄，
仄仄仄平平。
平起 ，首句不押韵的 ：
平平平仄仄，
仄仄仄平平。
  
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
平平平仄仄，
仄仄仄平平。
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
平起 ，首句押韵的：
平平仄仄平，
仄仄仄平平。
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
平平平仄仄，
仄仄仄平平。
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
  
　
从上面的四种类型 ，句子之间的关系 ，和绝句一样 ，是相对和相粘 的关系 。第1，2句 ，第3，4句 ，第5，6句 ，第7，8句之间必须相对 ，而第2，3句 ，第4，5句 ，第6，7句是相粘的。
中间两联要对杖 ，即是两付对联。
　
七言律诗 ，和五言相似 ，其四种平仄格律类型是五言律诗的括展，只要在五言律诗的句子前加两个字就行了。
  平声字前加仄，仄声字前加平。：
　
平起，首句不押韵的：
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
　
平起 ，首句押韵的：
平平仄仄仄平平，
仄仄平平仄仄平。
  
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
仄起 ，首句不押韵的：
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
  
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄起 ，首句押韵的：
仄仄平平仄仄平，
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平。
上面的四种类型 ，句与句之间的关系 ，也是相对和相粘的关系，和上面所说一样。
  中间两联必须对仗。首联和尾联自由。
以上律诗的格律和绝句一样 ，有一定的灵活性。即“一三五不论，二 四六分明” 。也同样要避免在句尾出现三平，三仄。还必须要避免犯孤平。
　
   谈绝句的欣赏和写作
　
绝句是古体诗中, 很流行的一个类型，短短四句，二十或二十八个字就表达出好的意境，真是好。
  但要写好，除了要懂格律之外，最重要的是意境，但还要有表达的技巧。
一首绝句，怎么欣赏，怎么写好呢？这里谈谈我的体会。
写一首绝句，首先看诗要说明什么，要表达什么，怎么表达。一般是先铺垫，然后一转，最后破题，达到顶点。
我举例子，便于说明。
  
如：
白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。
“白日依山尽，黄河入海流。”是作者看到的景物。实际是为写出下面两句的铺垫，没有前两句，后两句无从说起。没有后两句，这诗就一点意思没有了。有前面的叙述，第三句是转折点，以便引出全诗的落脚点，也是全是的结句。
  而且是点睛之处。
这诗好，就好在有深一层的这里在里面，而不是停留在表面的意思上。
这诗好，也好在有极好的意境。诗里写的景色令人神往，更上一层楼，点出了作者的向往。
这是好，也好在朗朗上口，有音乐感。这就是平仄交替形成的波浪起伏感和节奏感。
  
在古体是里将就平仄的道理，就是使句子读起来有节奏感，有音乐感。在格律诗里所成为律句者，就是合乎节奏的句子，这节奏是平平仄仄平，仄仄平平仄，也就是高高低低高，低低高高低。这样的波浪。所谓拗句就是失去了节奏而拗口。
　
再如：
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
  商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
第1，2句写了作者夜泊的景色。第三句突然一转，十分奇妙。不说听到的歌唱，先说出“商女不知亡国恨”，实际上也暗暗提出了一个问号，为什么？而最后说到是因为所听到的后庭花而有所感。转的奇，落的好。不但有深层次的思想，也有优美的意境。
  这里特别要说的是，作者的超出常人的写诗技巧。这诗最妙的是后两句的一转一合。
　
我以为写诗，先要有个目的，就是想写什么，说明什么。如果空写一些景色，平铺直叙就不是诗了。再者是要有优美意境，否则也写不出好诗。其次是如何写，怎么表达，这是技巧，包括律句的运用，韵的选择。
  当然也要看如何铺垫，然后如何转，怎么合。使诗有精彩之笔，是要看诗人的才气了
　
律诗欣赏和写作
律诗和绝句不同，字数多一倍，可表达的东西多些。在格调上也大不相同。因为中间两联要求对杖，难度大些。难不仅在于对的工整，而难在又工整又自然。
写好律诗。
  当然也是要有意境，讲求起乘转合。而且诗要有整体的意思，有铺垫，有转折，有最后的结句。结句十分重要，结得不好，影响整个诗优劣。
律诗当然要合乎格律要求，要求押平韵。
律诗比绝句字句多，较为从容，所以要防拖踏。
　
试举例说明之。
如：
春望
国破山河在，城春草木深。
  
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书敌万金，
白头搔更短，浑欲不胜簪。
　
这首杜甫的诗，写的自然，生动，一气呵成，催人泪下。从格律角度看，十分工整，对仗也极好。
　
此诗从国家的战乱起笔，描写了城池的荒凉，人的惊恐，然后转入离别的相思，最后落到作者受到的创伤，以致头发脱落而不能簪发了。
  
　
这诗除了意境深沉外，在于诗人的高超的文学技法。我以为这诗最好之处是既工整又自然。
这首诗还有一个特点，没有用一个典故。有的人一首诗用了很多典故，并不一定就是好诗。用典并非不可，要恰当，自然。
这诗的两副对子，对的极工整：花溅泪对鸟惊心。
  连三月对敌万今。好极。我以为更令人赞叹的是自然。这是很难得的。
这诗没有生僻字，上口又易懂。所以写好诗，不是炫耀文字，而是要意境深远，文字顺畅
这诗从容写来，但十分紧凑。叙述一步步前进，逐步深入，而达到诗的顶峰 。
我以为这是我们学写律是的正确途径。
  
　
关于孤平和拗救
（摘引自王力先生的“诗词格律”一书）
孤平的避忌
孤平是律诗（包括长律、律绝）的大忌，所以诗人们在写律诗的时候，注意避免孤平。在词曲中用到同类句子的时候，也注意避免孤平。
在五言“平平仄仄平”这个句型中，第一字必须用平声；如果用了仄声字，就是犯了孤平。
  因为除了韵脚之外，只剩一个平声字了。七言是五言的扩展，所以在“仄仄平平仄仄平”这个句型中，第三字如果用了仄声，也叫犯孤平[21]。在唐人的律诗中，绝对没有孤平的句子
在这种情况下，如果五言第一字、七言第三字必须用仄声，另有一种补救办法，详见下文。
  
特定的一种平仄格式
在五言“平平平仄仄”这个句型中，可以使用另一个格式，就是“平平仄平仄”；七言是五言的扩展，所以在七言“仄仄平平平仄仄”这个句型中，也可以使用另一个格式，就是“仄仄平平仄平仄”。这种格式的特点是：五言第三四两字的平仄互换位置，七言第五六两字的平仄互换位置。
  注意：在这种情况下，五言第一字、七言第三字必须用平声，不再是可平可仄的了。
一首诗只有两个句子是应该用“平平平仄仄”的，这里都换上了“平平仄平仄”了。
这种特定的平仄格式，习惯上常常用在第七句。
　
拗救
凡平仄不依常格的句子，叫做拗句。
  律诗中如果多用拗句，就变成了古风式的律诗（见下文）。上文所叙述的那种特定格式（五言“平平仄平仄”，七言“仄仄平平仄平仄”）也可以认为拗句之一种，但是，它被常用到那样的程度，自然就跟一般拗句不同了。现在再谈几种拗句：它在律诗中也是相当常见的，但是前面一字用拗，后面还必须用“救”。
  所谓“救”，就是补偿。一般说来，前面该用平声的地方用了仄声，后面必须（成经常）在适当的位置上补偿一个平声。下面的三种情况是比较常见的：
（a）在该用“平平仄仄平”的地方，第一字用了仄声，第三字补偿一个平声，以免犯孤平。这样就变成了“仄平平仄平”。
  七言则是由“仄仄平平仄仄平”换成“仄仄仄平平仄平”。这是本句自救。
（b）在该用“仄仄平平仄”的地方，第四字用了仄声（或三四两字都用了仄声），就在对句的第三字改用了平声来补偿。这样就成为“仄仄平仄仄，平平平仄平”。七言则成为“平平仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平”。
  这是对句相救。
（c）在该用“仄仄平平仄”的地方，第四字没有用仄声，只是第三字用了仄声。七言则是第五字用了仄声。这是半拗，可救可不救，和（a）（b）的严格性稍有不同。
诗人们在运用（a）的同时，常常在出句用（b）或（c）。这样既构成本句自救，又构成对句相救。
  
所谓“一三五不论”
关于律诗的平仄，相传有这样一个口诀：“一三五不论，二四六分明。”这是指七律（包括七绝）来说的。意思是说，第一、第三、第五字的平仄可以不拘，第二、第四、第六字的平仄必须分明。至于第七字呢，自然也是要求分明的。如果就五言律诗来说，那就应该是“一三不论，二四分明。
  ”
　
这个口诀对于初学律诗的人是有用的，因为它是简单明了的。但是，它分析问题是页全面的，所以容易引起误解。这个影响很大。既然它是不全面的，就不能不予以适当的批评。
先说“一三五不论”这句话是不全面的。在五言“平平仄仄平”这个格式中，第一字不能不论，在七言“仄仄平平仄仄平”这个格式中，第三字不能不论，否则就要犯孤平。
  在五言“平平仄平仄”这个特定格式中，第一字也不能不论；同理，在七言“仄仄平平仄平仄”这个特定格式中，第三字也不能不论。以上讲的是五言第一字、七言第三字在一定情况下不能不论。至于五言第三字，七言第五字，在一般情况下，更是以“论”为原则了。
总之，七言仄脚的句子可以有三个字不论，平脚的句子只能有两个字不论。
  五言仄脚的句子可以有两个字不论，平脚的句子只能有一个字不论。“一三五不论”的话是不对的。
再说“二四六分明”这句话也是不全面的。五言第二字“分明”是对的，七言第二四两字“分明”是对的，至于五言第四字、七言第六字，就不一定“分明”。依特定格式“平平仄平仄”来看，第六字并不一定“分明”。
  又如“仄仄平平仄”这个格式也可以换成“仄仄平仄仄”，只须在对句第三字补偿一个平声就是了。七言由此类推。“二四六分明”的话也不是完全正确的。
杜甫是诗在格律上十分好，你可以多看看．
现代诗要有意境．楼上的说了，
　
　
　
　
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